ดนตรีเป็นสิ่งหนึ่งที่สามารถตอบสนองความกระหายของจิตวิญญาณได้ ในขณะที่เราเพิ่งได้ยิน นักจัดรายการก็ทุ่มเททั้งแรงกายและแรงใจในการสร้างเพลงสั้นๆ สองสามนาที ศิลปินนานาชาติDJ Snake , Lost Frequency และ Jonas Blue ได้สร้างชื่อให้ตัวเองและสร้างสิ่งที่ดีที่สุดในอุตสาหกรรมการแข่งขันนี้ พวกเขาทำสิ่งที่คล้ายกันที่งาน Sunburn Goa 2019 ทำให้ผู้คนคลั่งไคล้ดูการแสดงของพวกเขา
จังหวะดนตรีของพวกเขาทำให้เราตะโกนให้สุดเสียง
และกระทืบเท้าอย่างที่ไม่เคยมีมาก่อน คงไม่ผิดหากจะบอกว่าดีเจคือนักมายากลและสามารถร่ายมนต์สะกดทุกคนด้วยเสียงเพลงของพวกเขา
ผู้ประกอบการในอินเดียได้พูดคุยสุดพิเศษกับศิลปินระดับโลกเหล่านี้ในเทศกาลดนตรีที่ใหญ่ที่สุดงานหนึ่งของเอเชีย ซึ่งพวกเขาเล่าให้เราฟังเกี่ยวกับวิธีที่พวกเขาสร้างเพลงที่ดีที่สุด
ดีเจ นักแต่งเพลง นักร้อง โปรดิวเซอร์เพลง และนักรีมิกซ์ โจนาส บลู ซึ่งเป็นที่รู้จักจากการทำเพลงที่มีการเต้นผสมผสานกับเพลงป๊อปกล่าวว่า “การแสดงในอินเดียเป็นประสบการณ์ และเมื่อพูดถึงการสร้างสรรค์ดนตรี ความตั้งใจคือการสร้างสรรค์สิ่งใหม่ๆ อยู่เสมอ การทำงานร่วมกับผู้คนทั่วโลกเป็นสิ่งสำคัญ”
นอกจากนี้เขายังทำให้แน่ใจว่าสิ่งที่เขากำลังสร้างนั้นแตกต่างจากของที่มีอยู่ “มันเกี่ยวกับการค้นหาเสียงใหม่และการค้นหาพลังงานใหม่ ๆ เพื่อใส่กลับเข้าไปในเพลง” เขากล่าวเสริม
เมื่อถามถึงขั้นตอนการทำเพลงกับ Felix De Laet หรือที่รู้จักในชื่อ Lost Frequencies ดีเจและโปรดิวเซอร์ชื่อดังชาวเบลเยียมกล่าวว่า “มันเกี่ยวกับประเภทของเพลงที่คุณปล่อยและเวลาที่มันเล่นเป็นปัจจัยสำคัญ ประเภทของเพลงที่ฉันปล่อยออกมาได้รับผลอย่างมาก ของความนิยมในหมู่ผู้คนมันเป็นช่วงเวลาที่เหมาะสมสำหรับเพลงที่เหมาะสมและตั้งแต่นั้นมาชื่อของฉันก็อยู่ที่นั่น”
เมื่อพูดถึงกระบวนการทำเพลงของเขา เขากล่าวว่า เขาสร้างเพลงของตัวเองและคิดองค์ประกอบใหม่ๆ “ผมพยายามที่จะไม่ฟังดูเหมือนคนอื่นและสร้างสิ่งที่เป็นจริง คุณต้องคิดบวกเกี่ยวกับสิ่งที่คุณกำลังสร้างและทดลอง ซึ่งเป็นสิ่งที่ผมทำอยู่เสมอ” เขากล่าวเสริม
เมื่อ 2 ปีก่อน Felix ยังได้แสดงที่ Sunburn ร่วมกับ DJ Martin Garrix และผู้ชมต่างก็คลั่งไคล้ในดนตรีของพวกเขา ทั้ง Jonas และ Felix มีกลุ่มแฟนคลับที่แตกต่างกัน แต่สิ่งที่เหมือนกันระหว่างการสร้างสรรค์ของพวกเขาก็คือ พวกเขาทั้งคู่เชื่อในการสร้างสิ่งที่แตกต่างออกไป ซึ่งเป็นศิลปะที่ดีเจหลายคนมักลืมเลือน
เมื่องานแสดงดนตรีที่ยิ่งใหญ่ที่สุดกำลังดำเนินอยู่ อาจกล่าวได้ว่าทั้งเทศกาลและศิลปินต่างก็ดำเนินชีวิตตามปรัชญา “Live, Love, Dance” อย่างแท้จริง
Tamar Gvasalia บอกกับเราอย่างมั่นใจว่ามีโครงการที่น่าสนใจ
มากมายรอเราอยู่ ดังที่ผู้ก่อตั้งและซีอีโอของ Brain Hub ชี้ว่า เมื่อคุณมีเป้าหมายที่ชัดเจน ความฝันจะกลายเป็นจริงได้ สิ่งที่เป็นไปไม่ได้สำหรับเขาเมื่อหลายปีก่อนตอนนี้กำลังสยายปีกและพยายามบิน สิ่งสำคัญคือการรักงานที่คุณทำและรู้สึกถึงความจำเป็นในกระบวนการพัฒนาสาขา การให้เยาวชนมีความรู้ที่ดีขึ้นเป็นตัวขับเคลื่อนหลักสำหรับเขา คุณแม่ลูกสองเองก็ตระหนักดีถึงความต้องการของวัยรุ่นและพยายามหาวิธีที่เหมาะสมสำหรับพัฒนาการที่เหมาะสมของพวกเขา “แรงบันดาลใจของฉันคือครอบครัวของฉัน ขอบคุณลูก ๆ ของฉันที่ฉันพยายามแสดงความห่วงใยเป็นพิเศษต่อวัยรุ่นทุกคน ฉันเชื่อในความสามารถของมนุษย์ที่ไร้ขีดจำกัด สิ่งสำคัญคือการสร้างสภาพแวดล้อมที่พวกเขาสามารถนำเสนอตัวเอง
ดังที่กล่าวไว้ Brain Hub ทำงานได้หลายทิศทาง ในหมู่พวกเขา เป็นที่น่าสังเกต: การฝึกสำหรับผู้ใหญ่ ความคิดสร้างสรรค์ ประวัติหนังสือและการรู้หนังสือ ความฉลาดทางอารมณ์ นอกจากนี้ยังดำเนินโครงการ – “ผู้พูดแห่งอนาคต” และ “จิตและอารมณ์ของผู้ปกครอง” ซึ่งฉันเห็นด้วยว่ามีความสำคัญมากและเป็นอีกครั้งที่ชี้ให้เห็นถึงแนวทางที่ซับซ้อนที่องค์กรกำลังดำเนินการเพื่อสร้างเงื่อนไขที่จำเป็นทั้งหมดสำหรับคนหนุ่มสาว เพื่อให้พวกเขาได้รับความรู้และทักษะในสภาพแวดล้อมที่ตึงเครียดน้อยลง การพัฒนาทักษะ
เป้าหมายของ Tamar Gvasalia และทีมของเธอคือสิ่งนี้ นั่นคือการพัฒนาพื้นที่การศึกษาในจอร์เจียที่มุ่งสู่มาตรฐานตะวันตก ซึ่งจะเปิดโอกาสให้คนรุ่นใหม่ได้ก้าวหน้าทั้งในด้านส่วนตัวและด้านอาชีพ “เรากำลังเลี้ยงดูคนรุ่นต่อไปที่ประสบความสำเร็จ และเราเชื่อว่ามีพลังในการศึกษา” ผู้ก่อตั้ง Brain Hub กล่าวเสริม
เครดิต :> เว็บสล็อตแท้
